The Street Fashion

Fashion pada abad ini memang sangat memberikan ruang dan mengapresiasi
pada aktualisasi diri tiap individu. Trend fashion internasional mulai melirik budaya
lokal tiap negara dan mengambil aksen etnik untuk memperkaya rancangannya. Begitu juga  designer  lokal yang berani melawan arus dengan tidak selalu mengikuti
trend fashion di mancanegara, tapi lebih memilih untuk mengeskploitasi kekayaan budaya lokal, demi sesuatu yang terkini dengan sesuatu yang unik dan menciptakan fashion yang lebih eksploratif. Street Style adalah bagian dari budaya Street Fashion yang saat ini sedang naik daun. Street Fashion sendiri adalah hasil dari ambisi anak muda dalam mengekspresikan bentuk kebebasan bergaya dalam berbusana. Jepang disebut-sebut sebagai negara yang mempelopori Street Fashion dengan adanya Harajuku Style. Akan tetapi banyak negara yang diimani sebagai kiblat street fashion.

1. Italia

Roma dan Milan sangat terkenal sebagai dua kota modis di dunia dari Italia. Apalagi beberapa brand terkenal kayak Gucci, Prada, Armani dan Miu Miu ada di Italia. Beberapa fashion designer terkenal pun lahir di sini. Ada Valentino Garavani, Donatella Versace, Demonico Doce dan Stefano Gabbana.

2. Prancis

Selain sebagai kota yang romantis, Prancis itu juga terkenal sebagai kota mode di dunia. Brand seperti Louis Vuitton, Christian Dior, dan Givenchy, lahir di sini.

3. Jepang

Jepang masuk menjadi salah satu negara termodis karena warganya yang suka mengekspresikan taste fashion mereka sehingga Jepang mempunyai ciri khas tersendiri. Jepang juga terkenal sebagai Negara yang menganut street style. Gaya harajuku-nya sangat terkenal di dunia.

4. Inggris

Brand yang berjaya dari Inggris adalah Blur, Oasis, dan Arctic Monkeys, Burberry, Mulberry, Fred Perry, juga Lyle & Scott. London juga punya sekolah fashion terkenal yaitu Central Saint Martins.

5. Amerika Serikat

Amerika Serikat terkenal dengan konsep fashionya yang sangat casual, namun inilah karakteristik mereka, santai namun modis padahal hanya mengenakan tanktop dan jins. Juga banyak brand ternama ada di negara maju ini.

Tidak perlu mengikuti trend yang populer hanya untuk mencapai kata keren. Karena saat ini, definisi keren itu sudah mulai absurd. Setiap orang dibebaskan untuk memilih  genrefashionnya sendiri. Seperti ada yang bergaya ala Harajuku, Bohemian, Gothic, Maskulin, Feminin, terserah sesuai setiap kesenangan perindividualisnya. Semua individu punya pilihan. Ada seseorang yang suka bergaya casual,  cuek,  konservatif, semua itu pilihan dari setiap individualisnya, orang lain pun tidak bisa menggangu gugat. Memakai skinny jeans, bootcut,  baggy,  khaki, apapun diterima pada abad ini. Sampai model rambut pun sekarang  tidak  seseragam dulu. Saat ini dengan penataan rambut lurus, ikal, keriting, dengan warna yang berwarna-warni sesuai keinginannya. Semua style yang dipakai benar -benar sesuai dengan kepribadian masing –masing. Because fashion has no limit.

Yogya Festival Gamelan

Konon, apabila sepasang anak manusia yang saling mencintai menyaksikan alunan gamelan dari awal hingga akhir, maka cinta mereka akan abadi. Karena gamelan merupakan perwujudan doa yang terlantun...

Menurut mitologi Jawa, gamelan diciptakan oleh Sang Hyang Guru pada era Saka. Beliau adalah Dewa yang menguasai seluruh tanah Jawa, dengan istana yang berada di gunung Mahendra di daerah Medang Kamulan (sekarang Gunung Lawu). Alat musik gamelan yang pertama kali diciptakan adalah "gong", yang digunakan untuk memanggil para Deva. Setelah itu, untuk menyampaikan pesan khusu. Sang Hyang Guru kembali menciptakan beberapa peralatan lain seperti dua gong, sampai akhirnya terbentuklah seperangkat gamelam.

Pandangan hidup Jawa yang diungkapkan dalam musik gamelannya adalah keselarasan kehidupan jasmani dan rohani, keselarasan dalam berbicara dan bertindak sehingga tidak memunculkan ekspresi yang meledak-ledak serta mewujudkan toleransi antar sesama. Wujud nyata dalam musiknya adalah tarikan tali rebab yang sedang, paduan seimbang bunyi kenong, saron kendang dan gambang serta suara gong pada setiap penutup irama.

Yogyakarta Gamelan Festival (YGF) adalah sebuah festival gamelan yang berskala global yang dinamis dan berkesinambungan yang diselenggarakan oleh Komunitas Gayam 16. Dan tahun 2014 ini merupakan tahun penyelenggaraan Yogyakarta Gamelan Festival yang ke-19. Yogyakarta Gamelan Festival yang ke-19 akan diadakan di Taman Budaya Yogyakarta (TBY) mulai tanggal 21 sampai dengan 23 agustus 2014. Tema 19th Yogyakarta Gamelan Festival adalah “Belongs to Everyone” yang merupakan jawaban atas perjalanan grand design YGF dari tahun ke tahun. Tema tersebut diangkat karena menilik dari sebuah kenyataan bahwa gamelan seharusnya sudah menjadi milik semua orang, dan sudah saatnya manusia menghargai keberadaan gamelan. Terutama bagi orang Indonesia di mana gamelan itu berasal.

Gamelan dari abad ke abad telah mengalami banyak perkembangan yang sedemikian rupa. Gamelan juga memiliki posisi penting dalam perkembangan budaya di dunia. Sampai saat ini, di berbagai negara di dunia telah berkembang seni gamelan klasik (gending) juga bermacam komposisi gamelan baru.

Acara 19th Yogyakarta Gamelan Festival tidak hanya menampilkan pertunjukan penampil yang berasal dari dalam negeri saja seperti penampil dari Bantul, Pacitan, Solo tetapi juga penampilan dari beberapa peserta yang berasal dari China, Meksiko, dan juga Amerika Serikat. Selain konser, dalam YGF juga akan ada exhibiton dan juga workshop. Tahun ini workshop akan menghadirkan pembicara seniman Rinding Gumbeng Nguri Seni yang berasal dari Gunung Kidul. Workshop akan berlangsung di hari terakhir tanggal 23 agustus 2014 mulai pukul 15.00 – 16.30 dan terbuka untuk umum. Materi yang diberikan adalah tentang penggunaan alat musik rinding, sejenis alat musik yang terbuat dari bambu dan dimainkan menggunakan mulut mengandalkan resonansi.

Acara ini tidak hanya menampilkan pertunjukan musik, tetapi juga pameran dari Kowplink Studio. Gamelan DJ, sebuah aplikasi musik berbasis Android yang memadukan instrumen tradisional dan modern, juga ditampilkan dalam pameran ini. Ada pula karya berupa aplikasi berbasis komputer dengan menggunakan kinect, sebuah teknologi air motion gesture yang menggabungkan musik, tarian, kultur lokal, dan edukasi. Memadukan lima ragam alat musik tradisional Indonesia, aplikasi ini mampu menjadi sarana pengenalan alat musik tradisional menjadi lebih kekinian.

Pada hari terakhir gelaran 19th Yogyakarta Gamelan Festival, workshop digelar di Lobby Societet Taman Budaya Yogyakarta. Seniman Rinding Gumbeng Nguri Seni dari Gunung Kidul hadir sebagai pembicara. Acara yang dibuka pukul 15.00 WIB ini mengusung tema Musik Mulut. Rinding, sebuah alat musik dari bambu yang dimainkan menggunakan mulut, menjadi topik yang akan dibahas dalam workshop.

Selama sembilan belas tahun, Yogyakarta Gamelan Festival selalu menjadi ajang yang ditunggu-tunggu para pecinta gamelan. Tidak hanya para pemain, festival ini juga menjadi ajang berkumpul para penikmat gamelan yang hanya sekedar mendengarkan alunan musik. Yogyakarta Gamelan Festival menjadi media para pemain gamelan untuk memamerkan karya-karya mereka. Melalui festival ini, Setyaji berharap pola pikir generasi muda terhadap budaya bangsa yang selama ini dianggap kuno bisa berubah. “Menggagas kehidupan seni gamelan yang dinamis, selalu menyelaraskan diri dengan zaman tanpa harus kehilangan latar belakang budayanya dan saling menghargai keanekaragaman kebudayaan di dunia menjadi visi diselenggarakannya Yogyakarta Gamelan Festival ini,” ujar Setyaji.

Kini, gamelan sebagai warisan budaya bangsa sudah diakui dan dipelajari oleh negara-negara di dunia. Di usianya yang ke-19, Yogyakarta Gamelan Festival patut disejajarkan dengan festival kelas dunia lainnya. “Sudah saatnya Yogyakarta Gamelan Festival menjadi ‘icon’ Yogyakarta,” pungkasnya.